【摘要】随着时代的不断发展，钢琴在音乐演奏中的作用不断提升，现在的人们对于钢琴的认识越来越深刻。钢琴演奏的基础是音乐听觉，并且音乐听觉在钢琴演奏当中起到了重要的作用，可以有效地保证钢琴演奏的效果。随着生活水平的不断提升，人们对于精神生活的追求也在不断增加，钢琴象征着优雅高尚，所以很多家长会让孩子学习钢琴这一乐器。提高钢琴演奏者对于音乐听觉的敏感度可以发挥钢琴演奏的艺术价值，让人们感受到钢琴的魅力，丰富人们的精神生活。
【关键词】音乐听觉；钢琴演奏；作用
不管任何形式的音乐表演，听觉都会起到重要的作用，可以有效地发挥音乐的魅力，增强群众的情绪感应能力。在现代的钢琴音乐表演中，钢琴作为重要的表演乐器，可以有效地体现听觉艺术。钢琴包括很多的按键以及不同的演奏组合方式，能发出不同的音效，因此，在钢琴演奏当中，听众不仅要有灵敏的听觉，同时还要有较高的听觉水平，认真地聆听钢琴的演奏，才能感受艺术的魅力和价值。
一、音乐听觉的概述
音乐听觉在音乐的学习中有着重要的作用，学生具有较高的音乐听觉水平，可以使得音乐的演奏效果更强，并且可以增强音乐学习效果，提高课堂的音乐教学质量。在演奏音乐的过程当中，演奏者需要充分结合自身的听力能力优化和调整演奏的过程，但是很多学生在学习钢琴的过程当中，不能明确什么是听觉感知能力，没有了解其真正的概念，不能发挥音乐听觉在钢琴演奏中的作用。
（一）音乐感知概述
音乐听觉可以从不同的角度进行分类，比如从生物学科和生理特质方面进行分析，这是人的大脑皮层受到音乐的刺激后产生的一种心理活动，音乐听觉是音乐活动中的一种现象。将音乐听觉从内部或外部两个方面进行分析，两者有着共同点和不同点，但是音乐听觉可以贯穿钢琴演奏的整个过程。音乐听觉感知指的是人们对于音乐艺术和演奏中节奏乐谱的正确感知能力。音乐感知能力具体而言，可以看作一种人们的心理活动，和音乐营造的氛围有着重要的关系，是人们的一种心理现象，也是人们对于音乐在精神层面的认知[1]。
（二）音乐听觉包含的内容
音乐听觉包含的内容可以从不同的角度进行划分，比如内部听觉和外部听觉。内部听觉指的是演奏者内心对音符、节奏的情感和心理活动，这和外部听觉有着很大的区别。从产生内部听觉的角度进行分析，演奏者通过长期的学习和演奏，对音乐的认知程度在不断加深，并且对音乐的感受和反应能力也在不断提高，这和演奏者先天的情感理解能力以及后天对艺术的感知能力有着直接的关系。通过后天学习会提升内部听觉，提高演奏者对于音乐思想境界的感悟能力，完善演奏者的心理认知，因此，要想增强演奏者的内部听觉能力，需要演奏者对音乐有较强的感悟能力和创造能力。外部听觉内容是结合人们的听觉器官形成的听觉能力，比如通过外部的声音、音频等刺激，使得演奏者和外部的声音有了物理性的连接，作为钢琴演奏者需要正确把握音符、音准、音量，通过外部的听觉感知能力使得钢琴的演奏更为准确。因此，需要运用演奏者的生物性听觉加深演奏效果。为了增强钢琴演奏的效果，演奏者需要结合内部听力和外部听力两个部分，运用内部的听觉，使得钢琴的演奏具有更强的情感内容，并且帮助演奏者灵活地调整演奏方式和音乐的节奏；运用外部的听觉，帮助演奏者明确演奏的音准和节奏，调整和控制演奏的流程，只有结合内外音乐听觉才可以使钢琴演奏有更强的效果。
（三）音乐听觉的特点
第一，导向性特点。听觉具有很强的导向性，主要指演奏者在演奏过程中需要通过外部的听觉判断演奏的优美性和艺术性，进而提升钢琴演奏的准确度，并且还要通过内部的听觉调整演奏的速度、力度和旋律，不断优化和纠正演奏的过程。所以演奏者可以通过内部的听觉感知能力来判断钢琴演奏的节奏和方式，调整演奏的技巧，提升整体的演奏效果，表达作品的情感，为高效的钢琴演奏奠定良好的基础[2]。第二，记忆性特点。这指的是音乐听觉感知能力，可以结合心理活动和外部声音的刺激，正确把握和理解音乐的旋律、节奏和力度。演奏者要不断练习，对音乐作品产生更强的记忆能力和理解能力。在开展钢琴演奏之前需要对音乐作品进行聆听，反复练习，增强音乐记忆，进而才能把握更为高效的演奏方式，展现音乐作品的魅力和价值。在音乐听觉中，导向性和记忆性都是其重要的特点。
二、音乐听觉在钢琴演奏中的作用
（一）音乐听觉在钢琴演奏中起到引导作用
和其他的乐器演奏相比，钢琴演奏难度较大，在完成钢琴演奏时，钢琴演奏家要具有良好的演奏水平和心理素质。专业的钢琴演奏家在开展演奏之前，需要经过不断练习才能保证演奏的效果，这需要演奏家掌握熟练的演奏技巧，只有通过大量练习才能不断进步。因此，在开展日常的钢琴演奏练习时，演奏者需要不断反思自己的演奏过程，明确自己在演奏中存在的不足之处，才能针对性提升，通过内外听觉感官的共同作用，灵活地调整自己的演奏状态，增强练习的效果，体现音乐作品当中的内涵和情感。音乐听觉对于钢琴演奏有着重要的引导作用，演奏者在日常的音乐练习中，通过自身的音乐听觉可以明确演奏的真实效果，并找到演奏中出现的细节问题，采取有效的方式弥补自己演奏中的缺陷，不断提升钢琴演奏水平。
（二）音乐听觉提升钢琴演奏水平
作为钢琴演奏者，为了提升钢琴演奏的效果，在演奏中要展现自己娴熟的演奏技巧，并提高对演奏作品的认知水平。在日常的钢琴学习中，演奏者需要不断练习，通过音乐听觉来控制和调整演奏的方式，进而才能准确地表达音乐作品的情感，给予听众高质量的听觉感受，这是钢琴演奏者的艺术表演态度，也是成为钢琴艺术家的基本要求。在开展钢琴演奏练习时，应该充分发挥音乐听觉的重要作用，通过音乐听觉的正确指导可以提升演奏者的艺术表现能力，并且还可以帮助演奏者积累更多的演奏技巧和经验，不断突破原有的演奏水平，增强演奏者表演自信心，这可以有效鼓舞演奏者的精神，使演奏者加深对钢琴表演的喜爱。在演奏钢琴作品时，动人的音符可以串联成优美的音乐作品，演奏者需要准确演奏每一个音符，并且还要保证音符演奏饱满性，进而才能提升钢琴演奏的实际效果。作为钢琴演奏者，应该不断提升钢琴演奏的技巧，增强演奏的准确性，还要全身心投入钢琴演奏中，从内心情感方面加深对作品的认知，使得每一次的钢琴演奏都像为听众讲述故事，或者表达自身的情感。好的钢琴演奏效果，对于听众而言是一种精神上的享受，可以有效地吸引听众的耳朵，还可以使更多人爱上钢琴作品。在钢琴演奏中，音乐听觉有着绝对的优势，内外听觉的帮助可以让演奏者不断意识到自己在演奏中出现的问题，并进行针对性调整，有效提升钢琴演奏者的演奏水平[4]。
（三）音乐听觉促进钢琴演奏的成功
好的钢琴演奏可以有效吸引听众，这就需要演奏者具有良好的音乐素养。作为钢琴演奏者不仅需要大量练习，同时还要有良好的音乐听觉水平，因为在展现钢琴音乐作品时，演奏者不仅要具有较强的演奏技巧，同时还要对音乐作品有着深刻的认知。要想使得钢琴演奏成功，演奏者要具有良好的音乐听觉能力。音乐听觉能力可以使钢琴演奏者将演奏的技巧和作品的情感进行有效融合。钢琴演奏者应该不断进行感悟和练习，增强对音乐内部听觉的训练，进而达到理想的演奏效果。
三、提升音乐听觉和钢琴演奏效果的策略
（一）增强钢琴基本功的练习
对于刚刚学习钢琴的人而言，他们要想真正学习好钢琴，就需要不断提升自身各方面的能力，先从提升演奏者的听力能力入手，当刚接触一首陌生的歌曲时，需要熟悉歌曲的乐谱。有些人在熟悉乐谱的过程中，需要花很长的时间，进行反复练习，才能在舞台上表演。在学习陌生的作品时，需要发挥音乐听觉的作用，不断练习，才能加深作品在演奏者脑海中的印象，即使没有钢琴进行实际练习，演奏者还可以在内心深处进行反复思考，有效加快对音乐作品的熟悉程度，减少熟悉陌生作品的时间。
（二）增强听觉语感的练习
为了提升钢琴的演奏效果，演奏者需要增强对音乐的感知能力，对音乐有更为深入的认知和感悟能力，保证在内心深处对于音乐有深刻的记忆，加深对音乐的概念理解。只有提升了音乐的感知能力，才能使音乐演奏的效果更为理想。当人们聆听优秀的钢琴音乐作品之后，才能真正地激发内心深处的情感和记忆，对音乐产生更为深刻的认知。从钢琴演奏中可以发现，不是所有的钢琴演奏者的内心情绪都能够进行正确表达，根据音乐听觉的指引在进行演奏时，演奏者也会出现很多的错误，所以很多音乐演奏者如果单纯依靠音乐听觉来进行弹奏，会产生很多错误的音效，不能称之为优秀的钢琴演奏，这对于演奏者也是一种遗憾。为了使钢琴演奏更加成功，演奏者要有正确的音乐听觉能力，这和演奏者平时对音乐的聆听和积累有着直接的关系，只有在聆听过程中进行深入思考，并在内心深处积累更多的优秀音乐作品，才能对音乐形成良好的记忆能力，增强学生对音乐的感知，使得演奏者始终保持较高的音乐听觉水平。
（三）增强读谱、背谱技巧练习
在钢琴演奏中，需要提升演奏者的听觉主动性。演奏者对音乐作品进行主动并深入的思考，才能使得音乐作品真正渗透到内心深处。在聆听音乐作品时，怎样思考音乐也需要一定的技巧和方法，比如，在看到音乐的曲谱时，不仅需要正确的演奏技巧和方式，同时还要在内心深处对这首音乐作品进行预习演奏，这首先需要演奏者对乐谱进行熟悉，进而才能保持演奏连续性，充分地发挥音乐听觉的引导作用[5]。此外，在开展音乐演奏的过程当中，还要不断地进行思考，调整自己的内心感受，慢慢寻找演奏的感觉，找到自己想要演奏的效果。同时还要加强钢琴的背谱训练，增强演奏者对于音乐的记忆能力，这需要演奏者充分发挥自己的音乐想象力，对于音乐有更为丰富的想象，进而增强对音乐乐谱的印象，深入理解作品的情感，提升音乐听觉和音乐记忆水平。
（四）增强视唱练耳能力
视唱练耳指的是将乐谱上的音符变成乐曲的过程，其中练耳训练指的是将演奏者感知到的声音和对声音的理解录制成乐谱的过程，在整个录制的过程当中，演奏者要正确运用音乐听觉，这是每一个优秀的钢琴演奏者必须具备的能力；视听指的是在音乐听觉的基础上，将乐谱中的音符转化成动听的声音，传达内心的真实情感，这需要演奏者的大脑对于内心的情感进行有机处理并体现到钢琴的演奏中。通过反复的视听训练可以有效提升演奏者的音乐听觉能力，但是很多钢琴教师在开展音乐教学的过程当中，不注重视听练耳的训练，尤其是对于一些刚学习钢琴的学生而言，更加应该注重视听练耳的训练。学生在学习钢琴的过程当中，应该从听力入手来掌握钢琴的节奏、节拍，将钢琴中的节奏和旋律真正印在自己的脑海，提升音乐听觉能力。
四、结束语
为了提升钢琴演奏的效果，演奏者要不断提升音乐听觉能力，因为音乐听觉对于钢琴演奏有着重要的作用。音乐听觉可以分为内部听觉和外部听觉，内外听觉的结合可以有效提升演奏者的专业水平，提升演奏的整体效果，因此演奏者需要不断地加强多样化训练，提升音乐听觉能力，进而增强演奏质量。
参考文献：
[1]张思为.音乐听觉在钢琴演奏中的价值与运用[j].戏剧之家,2021,(33):71-72.
[2]张敏.音乐听觉在钢琴演奏中的作用略谈[j].戏剧之家,2021,(34):85-86.
[3]孙专.音乐听觉在钢琴演奏中的作用[j].艺术品鉴,2021,(29):187-188.
[4]张然.音乐听觉在钢琴演奏中的作用[j].戏剧之家,2021,(26):67-68.
[5]齐思坤.音乐听觉在钢琴演奏中的作用思考[j].艺术评鉴,2021,(18):71-73.
作者 李泽鑫