摘要：在音乐艺术表演中，情感元素的有效运用可以为音乐艺术表演起到一种锦上添花的作用。另外，在音乐艺术表演中呈现出很好的情感，也能够给观众带来更好的审美体验和情感感受。所以说，情感元素在音乐艺术表演中的运用是有着很大意义的，深刻认识和理解情感元素在音乐艺术表演中的使用也是至关重要的。
关键词：情感、音乐、艺术
引言
在现代社会不断进步和竞争压力越来越大的情况下，音乐艺术在我们的生活中所产生的作用越来越大。而音乐艺术表演之所以会在现代社会中受到欢迎，和音乐艺术作品中丰富的情感内涵是分不开的。一个好的音乐艺术表演必然是有丰富情感在内的，这样才更能够引起欣赏者的情感共鸣。由此可见，情感元素在音乐艺术表演中的重要性是不言而喻的。而怎样在音乐艺术表演中运用好情感这个元素，是音乐作品的表演者必须要思考的一个问题。
一、音乐艺术表演中情感元素概述
（一）情感元素
情感是一个心理学上的词语，在《心理学大辞典》中，对于情感的解释是“人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验”。情感元素是人们在受到外界刺激下而产生的一种心理反应，是一种富有人情味的元素。在音乐艺术表演中，情感元素的存在对于听者来说是极具感染力的，它可以激发欣赏者的情绪和情感体验，使欣赏者产生情感上的共鸣，更深刻地理解作品。
（二）情感元素和音乐艺术表演的关系
在真实的生活中，我们所欣赏的任何音乐艺术表演，都有各种情感元素的存在，只有充满真情实感的音乐艺术作品，才能真正打动人心。
1.情感元素是音乐艺术表演的基石
高端的音乐艺术表演，对于情感元素的表现是细腻的，是音乐作品和表演者的艺术感受融合的过程，并全程向欣赏者传达出来。在音乐作品的表演中，每一个艺术感受都不可能和正确的情感元素分开。想要引起观众的情感共鸣，达到高水平的音乐艺术表演目标，表演者不仅要对音乐作品进行深入细致的研究，了解音乐作品的作者想要表达的真实内涵，而且要充分发挥自己的想象，赋予音乐艺术作品更多的情感和灵魂。这样在音乐艺术表演中，才能把音乐作品中所表达的情感和情绪释放出来。只有具备真实、丰富情感的音乐艺术表演，才能给观众带来美的感受和良好的心理感受。因此说，情感元素是音乐艺术表演的基石。
2.音乐艺术表演是情感元素的升华
音乐艺术表演中，表演者的艺术形象和音乐的艺术感受是紧密相连的。如果表演者缺少饱满的情感，那么就很难准确地表达出音乐艺术作品的艺术感受，也就不能给观众带来情感上的共鸣。一个吸引人的艺术形象的形成不仅要有最原始的音乐艺术作品，更要有表演者对于音乐的感受，从而才可以更好地对音乐艺术作品进行二次创作，使音乐艺术表演获得情感上的升华。当观众在欣赏音乐艺术表演时，如果能够产生情感上的共鸣，那么这个音乐艺术表演就是成功的，
不仅满足了观众对于音乐美感的追求，也给观众带来了良好的精神体验和享受，在很多时候都可以让观众念念不忘，记忆深刻。
3.情感元素和音乐是和谐共生的
音乐艺术表演中，情感元素的表达是吸引和打动观众的主要因素。知名歌唱家夏里亚宾说过：“对于一个真正的歌唱家来说，仅仅掌握歌唱技术是不够的，还应该用声音表现出各种音乐情节，表现出人物的各种心情，发出为表现一定情感所需要的音调。”不难看出，音乐作品的价值和魅力，不仅仅依靠歌唱技术，最重要的是演唱者对音乐作品的深刻把握，并将相对应的情感表现出来。情感元素在音乐艺术表演中是必不可少的存在，更是让音乐艺术作品“活起来”的最基本的方法。音乐本身就是情感的艺术，是听觉的艺术，因音乐表演艺术更易激发欣赏者的共鸣，可直接穿透物质躯体与人的内在心灵相融合。黑格尔说过：“音乐是心情的艺术，它直接针对着人的心情。”音乐和情感向来都是和谐的文化，两者也是和谐共生的，都是可以打动人心的表达方式。
二、情感元素在音乐艺术表演中的重要性
音乐就是一门情感的艺术，是一种可以给人带来愉悦的精神享受的艺术形式。音乐艺术表演可以深刻、准确、细腻地反映出表演者对于音乐作品的理解和情感，激发观众内心的情感体验。而之所以可以给观众带来情感上的共鸣，是因为在音乐艺术表演中必须要有情感元素的存在。没有情感元素支撑的音乐艺术表演，只是一个艺术框架，很难让观众对其产生情感上的共同
体验。
（一）情感元素赋予音乐艺术表演生命和活力
音乐艺术表演中，有了情感元素的加入，会让欣赏者对音乐作品的感受变得与以往截然不同。不同的作品、不同的歌唱艺术也会造就不同的情感氛围，不同的情感元素会给予音乐艺术表演不同的魅力和活力。有散发欢快喜悦情感的，代表作有《白毛女》中的《北风吹扎红头绳》；有散发愤怒情感的，代表作有《恨似高山仇似海》；还有散发哀怨情感的，代表作为人们熟知的《杨白劳》……在同一个音乐艺术表演作品中，不同情感元素的使用，赋予了作品不一样的活力和生命，可以让观众更深切地理解作品的内涵和感受音乐艺术的魅力。
（二）情感元素是协助表演者达到最佳状态的辅助条件
一场出色的音乐艺术表演、一个令人满意的音乐艺术作品，绝不仅仅是音乐符号排列、组合并呈现那么简单，最独特的还是它自身所具备的优美歌词、朗朗上口的旋律、扣人心弦的故事情节和丝丝入扣的细腻情感。在表演时，加入适当的情感元素，是有益而无害的，不仅可以拨动人们的心弦，还可以让表演者与作品产生共鸣，进而将表演水平上升一个层次。
（三）情感元素是表演者和观众交流的重要方式
音乐艺术表演万变不离其宗，归根结底是为了演给观众看的，再优秀的作品，如果脱离了人民群众，那么它存在的意义也不是很大。观众通过欣赏音乐艺术表演，可以从中找到自己的影子。有的音乐表演可以给观众带来生活的动力，有的音乐作品可以治愈观众的伤痛。音乐艺术表演是表演者和观众之间一道沟通交流的桥梁。显然，情感成为表演者与观众产生关联的纽带，表演者可以借助情感抓住与把控观众的内心情绪。对于观众而言，表演者的外在表演形式固然重要，但是最能打动内心的还是其中的情感，是各种情感元素的表达。
三、音乐艺术表演中情感元素的有效运用策略
音乐艺术表演是情感与思想交融的产物，可以说所有好的、能够打动人心的音乐艺术表演，都离不开情感的融入。因此，在音乐艺术表演中，除了要有好的音乐技术以外，情感元素的运用更加重要，融入了真情实感的音乐艺术表演才是真正打动人心的表演。
（一）深刻理解音乐艺术作品的思想内容
音乐艺术作品是劳动人民对于生活场景、劳动场景的总结和憧憬，反映了作者一定的情感。想要表演好一首音乐作品，不仅要对作品的符号形式、曲式结构、节奏规律等进行了解和分析，更要对作品所要表达的思想内容进行深入的分析，这样才可以体会到创作者的情感脉络，更为准确地把握作品的思想内涵和情感方向。正所谓要想感动别人，先要感动自己。当深刻理解了音乐艺术作品的思想内容时，就可以把自己置身在作品的环境中，设身处地地体会作者的情感，并把自己的情感也融入其中。不会表达思想情感的表演者只能算是一个“演员”而称不上艺术家。很多表演艺术家在进行音乐艺术表演时，都会认认真真地体会作品的精神，琢磨歌词内容的思想情感和深刻内涵，用心去体会，然后再用心去表现。已故女高音歌唱家仲伟在谈到自己演唱《王贵是个好后生》时说道：“我对这个角色倾注了丰富的情绪，我要分担香香的忧愁和痛苦。我深深地爱上了香香这个角色，也爱王贵这个角色。”仲伟老师的体会，体现了一个表演艺术家很重要的创作原则，那就是要想感动别人，先要感动自己。仲伟老师被王贵和香香的遭遇所触动，她同情他们、关心他们、热爱他们，自然就流露出了真情实感，在演唱时，自然也是情真意切，打动人心。所以，在表演音乐作品时，一定要深刻理解作品的思想内容，去深入体验，才能为观众呈现出具有真情实感的、可以打动人的音乐作品。
（二）重视感情的运用
音乐艺术表演的魅力就在于可以震撼人的心灵，带给人积极的情绪，而这必然离不开各种情感元素在音乐艺术表演中的使用。在音乐艺术表演中，表演者使用一些音乐技巧是无可厚非的，但需要拿捏好音乐技术应用的度，在适度的基础上，要穿插一些情感元素，进而为观众呈现一场出色的音乐表演作品。如果在音乐表演中，表演者过分注重展现其音乐技巧，而忽视了音乐作品本身要表达的情感，这样的音乐表演会让观众感到乏味，甚至会给观众带来很不好的音乐体验，进而可能会影响到表演者的发挥。所以在音乐艺术的表演过程中，必须重视情感元素的使用，通过自己对音乐作品的理解，将自己的真情实感表现出来，以引起观众情感上的共鸣。比如，现在比较流行的陕西民歌，之所以会受到很多人的欢迎和喜爱，和其在表演时具有的强烈情感和感染力是紧密相连的，它是陕西人民日常劳动和生活的真实写照，没有任何掩饰，有着浓浓的民族特色，不管是在什么时候，什么地方，只要是秦腔一开吼，就会让观众想到秦岭大地的宽阔和广袤，感受到当地人民的热情。音乐艺术表演是为了让广大的人民群众喜爱和接受的，而不只是停留在艺术理论的层面。接地气的表演和情感才能更好地反映出音乐创作的真实生活和情感经历，只有投入了真实情感的音乐艺术表演才能被广大的观众认可和欢迎。
（三）情感把握要适度
情感元素的运用对于音乐艺术表演的重要性是不言而喻的。因此，在音乐艺术表演中，对于情感的适度把握是每一个表演者必须要重视和学会的技能。一些表演者在表演时，一旦进入角色，就很难从里面走出来，陷入角色当中而不能自拔，要么过于激动，要么过于悲伤，要么过于兴奋，不论是哪种情况，对于音乐表演都是不利的。情感的过度会抑制肢体动作、发声器官等的表达，会影响到音乐表演的艺术效果。所以，在音乐艺术表演中，对于情感元素的使用，表演者一
定要学会控制，适度把握，在情感投入的过程中，始终保持一个清醒的头脑，做到收放自如。情感把握要适度，才能达到更好的艺术表演效果。
（四）善于联想，丰富作品情感
音乐艺术表演是对美的塑造和对美的表达，要想更充分地展示其内涵，情感的加入是必须的。因此，在音乐艺术表演中，表演者要展开自己想象的翅膀，对作品所要表达的情感进行丰富和完善。这就要求表演者对作品有深入的理解，并对作品进行分析，可以结合自己相似的经历，注入自己的情感体验。比如歌唱家叶佩英在表演歌曲《我爱你中国》时，就以自己曾经在海外学习、生活的经历来体会歌曲，将海外赤子对祖国无限深沉的热爱充分体现在歌声里，这使得她的演唱深深地打动了每一位听众的心，自然就会产生强烈的感情上的共鸣。
四、情感元素在音乐艺术表演中的实现
任何一个音乐艺术表演都是艺术家的情感产物，通过音乐这种极具感染力的艺术表现形式，表现出音乐作品或庄严、或凄凉、或婉转的情感，让人们在音乐艺术表演中感受到美的熏陶和情感的共鸣，“乐由情起”说的便是这个意思。音乐是由情感而开始的，正是这种“情”的存在，才让欣赏音乐艺术表演的人能够感受到艺术的魅力。
（一）情感元素在歌词上的实现
音乐艺术表演中，情感元素的表达和实现，虽然是借助音乐作品的歌词语言和音乐曲调共同来实现的，但想要更好地掌握音乐艺术作品的具体内容和情感表达的变化，表演者一定要对歌词进行深入的理解和体验。作品中对于人物、事物以及景物的描写，采用的抒情、咏叹、叙事等创作手法，表演者喜怒哀乐的种种表情，都是为了更好地表达出音乐艺术作品的情感。想要有感情地表演一首歌曲，就需要有感情地熟读歌词，在熟读之后，就会更加理解歌词的意思和歌词所表达的情感。举例来说，《阳关三叠》这部作品中，歌词简短精悍：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”想要深刻理解歌词的含义，就要先了解诗句所要表达的思想情感。这是一首送别的歌曲，朝雨、杨柳青青渲染了“依依顾恋不忍离，泪滴沾巾”的深情。“更尽一杯”短短四个字，将对友人的关心、留恋、祝福等情感淋漓尽致地表现了出来，虽说身边没有了挚友的相伴，却送上了最真挚的祝福和问候。有了深刻的认知和理解后，就可以设身处地地展开联想，感受挚友之间那种依依惜别的友情。在表演时，就能够更准确地表达出音乐艺术作品的核心情感。
（二）情感元素在旋律中的实现
在进行音乐艺术表演之前，要对音乐作品中的每一个旋律音符有所认识和设想，这样才可以更好、更全面地理解和掌握音乐作品的情感内容，以更好地表达出情感。一首音乐艺术作品中，前奏的出现拉开了音乐艺术表演的序幕，在前奏的牵引下，作品的主题部分开始被表达，这个时候表演者对于音乐作品的情感表达会自然而生。因此，这就要求表演者在准备阶段，对曲调特点和旋律发展特点，进行反复钻研和练习。对旋律的每一个结构，每一个提示，如速度、力度、表情等都要全面地了解，以对要表演的音乐作品有一个完整的情感把握，在前奏的第一个音符响起之时，表演者就要做好准备，全神贯注地把自己放入音乐的想象中，让主题在前奏情绪的激发中自然而然地展现出来，为观众对下一部分音乐的了解创造出有利的气氛。比如在音乐作品《洞庭渔米乡》中，第一段是高亢的慢板山歌演唱，这个时候表演者要想象自己置身于洞庭湖的上方，以表达出宽广、优美又富有诗意的艺术气氛和场景。经过间奏，到了作品的第二段时，想象自己置身于湖中的渔船上，从和渔民共同劳动的深切情感出发，这样就可以在演唱时既有情感又有强烈的生活气息。在作品的最后一段，随着渔船扬帆远去，通过音量的变化形成一种深远的延伸意境，让观众也感受到情感的延伸和意境的延伸，增强作品的感染力。同一首歌曲，虽然旋律一样，但每一遍的表演都会对作品有新的理解和新的感受，这就是音乐的魅力，更是情感的魅力。
（三）情感元素在器乐中的实现
音乐艺术表演中，各种器乐的使用是必不可少的，它不仅可以增加表演的看点，更重要的是很多情感元素需要通过不同的器乐形式来实现。器乐表演不同于其他音乐表演形式，器乐表演只是使用各种不同的乐器，也就是音乐本身来和观众进行交流。在一个以器乐为主的音乐艺术作品中，通常会有多种不同的乐器来参与和完成表演。不同的乐器有不同的声色和不同的性能，这就造成了表演者在器乐作品中对于情感元素使用的不确定性。因此，在进行器乐的音乐表演时，每个乐器的表演者一定要深刻、正确地理解作品的思想内涵，然后通过乐器的演奏传递出情感内容，让观众感受到作品的思想意义。
（四）情感元素在舞蹈中的实现
很多人觉得舞蹈和音乐应该是分开的两种艺术表演形式，但在很多时候，舞蹈和音乐都是分不开的。舞蹈表演中有了音乐的参与，才更有节奏和律动，音乐中加入舞蹈，会使音乐表现更加丰富。在舞蹈艺术表演中，主要是通过人的肢体动作来表达情感。但同时，表演者也是在用心灵舞蹈，用舞蹈来表达音乐的情感和内涵。舞蹈是一种无声的表演，它不像歌词那样，可以直接抒发作品中蕴含的情感，但舞蹈动作的直观性、形象性会让人通过观察表演者的形体动作而感受到一些情绪变化，以及其中的思想情感。所以，舞蹈表演者一定也要深刻认识到作品的含义，对舞蹈认识得越深，就会领悟到其中更充沛的情感和更高的艺术境界，这样就可以激发自己对于舞蹈表现的思考，从而更好地将各种情感元素表达出来。
结语
不管是哪种艺术表现形式，情感元素的存在都是必不可少、至关重要的。没有情感就没有音乐、没有情感就没有艺术。音乐艺术表演是对音乐艺术作品的再创造，它融入了表演者对于音乐作品的感受，而音乐艺术表演的最高形式，也不仅仅是要让作品悦耳动听，更要让人感受到情感上的共鸣，发人深思，感人至深。通过音乐艺术作品的表演，人们可以感受到生活的美好和积极向上的力量。音乐是来源于生活而高于生活的，充满了情感元素的音乐艺术表演是感人的，也是成功的。所以，在音乐艺术表演中一定要利用好情感元素，用自己的真情实感，塑造出感人的艺术形象，从而更好地演绎本就有思想感情的音乐艺术作品，给观众带来强大的艺术感染力和情感共鸣。
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作者 李晓菲